Photoshop解析古风人像的摄影和后期过程
本教程主要使用Photoshop详细解析古风人像的摄影和后期过程,拍摄古风作品前,我们首先要了解什么是古风。我理解的古风为“具有古代韵味气息的文化及作品”,所以在拍摄前后均围绕“古代韵味”做文章。既然构思的是清妆古韵,那在后期处理上自然就选择了偏冷的色调。
一、拍摄部分
1、场景
原计划是去青城山,因为当天拍摄时间有限,最后选择在市区内的望江公园,这个场地很多摄影师都去拍过,为了避免重复,我们没有去标志性的建筑拍摄,或者说有意避开了“热门”拍摄点。在选景上要注意两点,一是选择和拍摄主题高度契合的场景,你拍传统的画意古风人像,就不要去现代建筑。二是避开“热门”拍摄点,力求不要让观众有似曾相识的感觉。
2、化妆
考虑到拍摄场地绿竹较多,而且服装为浅色,所以妆容尽量清淡一些,这次拍摄只是给模特强调了眉型,其他均以自然清淡为主。
3、服装
这次的古风主题有服装合作人,已经提前请她备好了改良款的汉服,颜色为米色上衣和淡蓝色的裙子(白色服装适用于所有场景)。在服装问题上,其实只要你花点时间淘一下,基本都能找到合心意的。
二、后期部分
1、配色
一套契合主题的舒服的配色一定会令作品增色不少,所以在后期的时候,我会尽量让画面的颜色达到我想要的效果,以下是我收集的配色方案,仅供参考。下载地址。(摘自网络)
结合作品主题以及我想给大家呈现的画面,本次我采用了如下配色,希望最终能让作品散发出一股清幽淡雅的气韵。
2、后期
配色明确了,接下来就进入后期部分。原图光比很大,你们就不要吐槽了,将就看看。
导入ACR,先进行基本的调色,细心的同学会发现我重点照顾了肤色,其他颜色基本没有怎么处理,而且也能看到即便是处理以后的背景颜色也非常杂乱且不好看,具体参数看下图。
在基本调整里,色温为5150,色调+5,对比度+24,阴影+49,白色+33,清晰度-8,自然饱和度+15,饱和度-46。
接下来在饱和度里主要调整了红色和绿色。两者都拉到了极致,分别为+100和-100。
在明亮度里调整红色和橙色,分别为+15、+28。
这里我说下笔刷的使用,我主要是用笔刷来处理主体与背景的关系,笔刷1降低背景曝光。笔刷1参数为曝光-3.75,高光-66,减少杂色+67。
笔刷2增加主体曝光。参数如下:曝光+1.9,高光-66,减少杂色+67。
导入PS以后,首先ctrl+J复制图层,处理皮肤及液化。
为了省事,用Alien Skin Exposure这个滤镜处理肤色。
拉曲线强化对比。
盖印图层去色建立蒙版擦出肤色,这一步骤简单粗暴的完成了背景颜色的统一。
降低自然饱和度。
用色彩平衡来达到偏青的色调。
最后加上素材和LOGO。
三、小结
对于我们初学者来说,我们不是天才(废话),拿起相机立马就能开拍,所以,充分的前期准备是很重要的,其次在拍摄时需要明确自己想要的效果,拍摄过程多与模特沟通,以尽可能达到自己想要的效果,共勉。
来源:POCO摄影网 敬翰